Wald-Aquarelle – Mit Augen und Pinsel

Entdecken Sie die stille Magie alter Wälder durch eine Reihe eindrucksvoller Aquarelle. Hirsche, Eulen, Wölfe und Raben führen Sie durch empfindliche Ökosysteme – eine Reise voller Emotionen, Pinselstriche und Wunder.

Über Élise Pire
Élise Pire ist Aquarellmalerin, Bioingenieurin und Naturforscherin und lebt in Namur, Belgien, wo Fluss und Wald aufeinander treffen. Mit ihrer Leidenschaft für Vögel und die Natur ihrer Umgebung verbindet sie wissenschaftliche Präzision mit Emotionen. Ihr Stil spielt mit dem Fluss des Wassers und der Pigmente – oft dunkel, immer auf der Suche nach Licht. Ihre künstlerische Welt ist inspiriert von Familienausflügen, wechselndem Licht und gemeinsamen Momenten mit anderen Naturliebhabern. Während die meisten ihrer Arbeiten auf Fotografien basieren, bleibt die Feldforschung ein kostbarer Luxus und eine unerschöpfliche Quelle der Inspiration. Ihr aktuelles Projekt befasst sich mit alten Wäldern, Schutzgebieten der Artenvielfalt. „Wir lieben, was uns begeistert. Wir schützen, was wir lieben.“

www.eliseaquarelle.com

Natur vor der Haustür

Mit ihrem gemeinsamen Projekt naturbelichtet sind Daniel Böttcher und Christine Averberg vor allem in der Natur vor der eigenen Haustür unterwegs. Ihr Ziel ist es, Alltägliches spannend, kreativ und mit besonderem Blick für Details festzuhalten. Die heimische Tierwelt, unscheinbare Pflanzen am Wegesrand und ganz gewöhnliche Waldlandschaften werden durch ihre Kameras zu magischen Momentaufnahmen. Besonders das Zusammenspiel aus Lichtstimmungen und besonderen Objektiven weckt immer wieder einen wahren Spieltrieb in ihnen.

www.naturbelichtet.art

Vom Wesen der Pflanzen - Botanische Schautafeln neu interpretiert

In dieser Ausstellung begegnen wir der Pflanzenwelt in einem ungewohnten Licht: nicht als flüchtigem Naturmotiv, sondern als künstlerisch verdichteter Komposition. Ira Hilgers Arbeiten interpretieren botanische Schautafeln neu – inspiriert von historischen Vorbildern wie Ernst Haeckel oder Maria Sibylla Merian, aber mit den Mitteln zeitgenössischer Fotokunst. Iras Ziel ist es, das Wesen der Pflanzen im Detail sichtbar zu machen – ihre Gestalt, ihr Werden und Vergehen. Drei Werkgruppen erschließen diesen Gedanken: Metamorphosen zeigen die Vegetationsperiode einer Pflanze auf einer einzigen Bildtafel, während sich botanische Momentaufnahmen auf einen Augenblick charakteristischer Vitalität konzentrieren. Die Reihe Poesie des Verfalls widmet sich Vergänglichkeit und Neubeginn. Ira versteht ihre Arbeiten als Einladung zum Innehalten und zum Staunen – über die Natur als ein Wunder, das es in seiner Vielfalt zu bewahren gilt.

Hauptstadt der Waschbären

Ursprünglich aus Nordamerika stammend, leben Waschbären erst seit 1934 in Deutschland – doch kaum eine Stadt ist so eng mit ihnen verbunden wie Kassel. Sie gelten als heimliche Mitbewohner und tauchen doch nur selten offen auf.

Im Stadtbild sind sie allgegenwärtig: als Graffiti, auf Postkarten oder in Zeitungsartikeln. Und fast jeder in Kassel kennt eine Begegnung oder eine Geschichte über sie. Doch wo verbringen Waschbären ihre Zeit? Wie leben sie? Und was heißt es eigentlich, in der „Hauptstadt der Waschbären“ zu wohnen?

Jan Piecha und Dominik Janoschka haben sich auf nächtliche Spurensuche begeben. Über mehrere Jahre begleiteten sie die Tiere mit der Kamera, beobachteten ihr Verhalten – geduldig, oft im Verborgenen. Die in der Ausstellung gezeigten Bilder geben seltene Einblicke in das Leben einer Art, die sich im urbanen Raum ihren ganz eigenen Platz geschaffen hat.

Kreative Naturfotografie

Markus Botzek | Frank Brehe | Silke Hüttche | Thomas Scheffel | Sebastian Vogel | Sandra Westermann

Diese Ausstellung zeigt ausgewählte Arbeiten aus dem Buch Kreative Naturfotografie – eine gemeinschaftliche Auswahl der sechs Fotograf*innen. Die Fotografien stehen für unterschiedliche Blickwinkel, individuelle Arbeitsweisen und unverwechselbare Handschriften. Im Fokus steht das genaue Hinsehen: Farben, Linien, Licht, Strukturen und Details werden zu gestalterischen Mitteln, mit denen die Natur auf persönliche und kreative Weise interpretiert wird. Viele Motive wirken vertraut – und erscheinen doch in reduzierter, oft überraschender Form.
Die Ausstellung zeigt einen repräsentativen Querschnitt dieser Vielfalt – und lädt dazu ein, Naturfotografie neu zu entdecken.

„Stille fotografieren – ist das absurd? Ist das überhaupt möglich?“

Stille ist allgegenwärtig für diejenigen, die sich in die Welten des hohen Nordens wagen, weit weg von der Betriebsamkeit der Menschheit. Stille schärft unsere Sinne. Sie isoliert und verstärkt jedes Geräusch und offenbart auf subtile Weise verborgene Schönheit.
Entdecken Sie in Lands of Silence die flüchtige Vereinigung von Stille und Schnee, wo die diskrete Präsenz der Tiere zum Vorschein kommt, die über eine Welt von extremer und zerbrechlicher Schönheit herrschen.
In dieser Ausstellung präsentiert Benoist Clouet sowohl helle und reine Bilder, in denen sich die Tiere nahtlos in das Weiß des Schnees einfügen, als auch dunklere, fast schwarze Kompositionen, in denen ein Lichtstrahl die Silhouette eines Bären oder eines Pinguins im letzten Licht des Tages offenbart.
Treten Sie näher, beobachten und lauschen Sie! Stille ist keine Leere: Sie eröffnet Wege und ungeahnte Territorien. Sie verbindet uns wieder mit dem, was wirklich wichtig ist, und ermöglicht es uns, den gegenwärtigen Moment voll und ganz zu erleben.